François Lacore est né en 1953, à Tours où il habite toujours. Étudiant, il a publié Folioles de Paris (1975) puis Le jardin de Vivre (1977). Professeur de lettres classiques, il a animé un club de poésie pendant de nombreuses années. Son recueil Chroniques de la Maison de Diamant (1979) a obtenu le grand prix de l’Arche d’Or des poètes en 1983. À travers ce livre, nous apprenons que François Lacore a passé les vacances de son enfance dans une vieille maison de campagne, une demeure de charme qui l’a marqué et lui a permis de se retrouver près du « pouvoir purificateur de la grande nature éternelle » (Pierre Espil, Remise du Prix de poésie Maurice Rollinat 1986, Bulletin des Amis de Maurice Rollinat n°25, p. 33).

En 1986, à l’âge de trente ans, il a obtenu pour son recueil Escales d’Encre, un prix de poésie très côté, le 41^ème prix de poésie Maurice Rollinat qui n’a qu’un seul élu par an. Pierre Espil, président de ce prix, romancier, biographe et publiciste, (spécialiste de Francis Jammes qu’il côtoya jusqu’à sa mort), prix Maurice Rollinat en 1952 (pour un ensemble de vers Anxiétés), l’avait présenté comme un « apôtre de la Poésie » (id., p. 32).

Dans le poème « Veillée du soir », la limpidité, la transparence, caractéristiques de ce poète, dominent à côté de l’âme de George Sand avec les farfadets qui nous rappellent La petite Fadette (id., p. 33) :

François Lacore a aussi su conserver la grâce et la pureté de la poésie classique comme dans son poème « À pas feutrés » à mi-chemin entre délicatesse de la nature et rêve près des anges (id., p 35) :

François Lacore a aussi participé à tous les « Murs de poésie de Tours » de 1999 à 2006.

En 2000, il a reçu le prix Paul Verlaine de l’Académie française, pour son livre Poèmes du premier siècle. En novembre 2012, il a renoué avec l’association des Amis de Maurice Rollinat et a été nommé en 2013, président du prix de poésie. Il vient de faire paraître (fin 2012) La lente progression des eaux suivi de Icare ne tombe plus, recueil composé de poèmes à plusieurs voix, décrivant le combat contre l’implacable maladie d’Alzheimer. La seconde partie Icare ne tombe plus ! écrite en prose poétique, est un conte pour nous redonner espoir dans la lumière.

Son œuvre

François Lacore écrit des poèmes depuis son enfance.

Suivons sa route de poésie au fil des années. Vous pourrez constater que son élan reste identique empli de délicatesse, de sensibilité et de grandeur d’âme.

Citons un de ses poèmes de 1971, publié dans son recueil Escales d’encre suivi de Chemins-Parchemins. N’oublions pas qu’il avait alors dix-huit ans. Sa poésie possède déjà toute l’ampleur de sa beauté et les mots leur justesse d’expression. Ce poème est adressé à ses parents prouvant l’importance du lien qui l’unit à eux et en même temps la fragilité des sentiments qui peuvent se consumer telle une pinède face à l’incendie et telles nos vies qui peuvent partir en fumée.

Cette pinède rejoint d’une certaine manière, la déchéance de l’arbre :

Son poème « Lave la pluie » extrait d’Escales d’encre, a des accents verlainiens : « Il pleure dans mon cœur / Comme il pleut sur la ville…. » (Verlaine, Romances sans paroles, p. 6) mais François Lacore à la différence de Verlaine, ne reste pas dans le spleen de la désespérance ; il sait aussi reprendre espoir et confiance et finir par l’or de l’amour.

François Lacore a aussi loué la Touraine et le Berry dans ses écrits. La Touraine y est à l’honneur comme dans ce poème exposé au « Mur de poésie de Tours » en 2005, abordant Ronsard en son prieuré de Saint-Cosme à La Riche :

François Lacore nous fait aussi partager ses visions de voyage, par exemple en Italie, à travers la belle Florence et plus particulièrement, le Ponte Vecchio, haut lieu touristique de cette ville et trace du passé, gardien de l’histoire. L’amour du poète pour la beauté de la nature est discrètement introduit à travers les chants d’oiseaux et la lumière palatine. Les empreintes artistique et mystique, caractéristiques de l’Italie, sont présentes à travers « l’instant béni », le « couvent de San Marco » et les fresques « de Frère Angelico » :

François Lacore garde le souvenir des drames de la guerre, en particulier ceux de la guerre de 1940 qu’il n’a bien sûr connue que par parents interposés. Son humanisme lui fait exprimer sa tristesse profonde devant l’injustice de ceux qui meurent de froid ou de faim. Cette expression ressort encore plus à travers l’image d’une frêle petite fille, en l’occurrence sa mère dont la demeure vient d’être anéantie par les bombardements de la rue Marceau à Tours. Là encore la présence d’une croix en final, montre bien la douleur figée du malheur en même temps que l’empreinte mystique du poète :

François Lacore ne peut rester indifférent devant la misère humaine qu’il associe, par exemple, au froid de l’hiver.

François Lacore sait aussi nous parler directement en ouvrant les guillemets pour nous confier : « Il serait dommage de ne pas y glisser mon cœur, (…) » Cette image du cœur entre peine et bonheur est un hommage et une empreinte de ses sentiments pour qu’une flamme revive :

Sensibilité, délicatesse et vers ciselés en poésie classique sont des caractéristiques de François Lacore comme dans ce poème :

Mais revenons à son recueil le plus récent La lente progression des eaux suivi de Icare ne tombe plus ! Dans ces deux ensembles, « l’art et l’amitié semblent le remède à la mort » d’où le titre qu’il a choisi pour cette rencontre littéraire « Des mots contre les maux ». François Lacore veut nous faire partager une certaine philosophie de vie jamais défaitiste. Il nous cite Lao-Tseu : « Mieux vaut allumer une bougie / que maudire les ténèbres. »

La première partie de ce livre évoque avec délicatesse, le combat contre la maladie d’Alzheimer, fléau de notre époque, qui ronge les mots, disperse vocabulaire et syntaxe, détruit tout : « Les mots sont des trésors fragiles, comme les hommes… ». Même si l’eau est dévastatrice « Et la rivière sauvage / Engloutira le paysage », « la ville basse est menacée », la quête de l’amitié persiste, « comme une main tendue », près de l’absence, du spleen, du regret dans « Lucidité -1- », d’un chant d’amour et d’ombre dans « Lucidité -2- », d’un rêve d’alliance avec l’arche de Noé, malgré l’empreinte de la désespérance, « L’espoir est dans le lac », de la tristesse quand tout part en fumée, de l’emprise de la mort « Comme un ogre dévore », de la déchéance intellectuelle, « Des cris vains » et toujours près de l’eau qui coule au fil de ce recueil comme celui de notre passage sur terre. « Les mots sont des trésors fragiles comme les hommes… ».

La seconde partie en prose poétique emplie d’espoir, est présentée comme un conte où « la grâce de l’amour », « la magie de l’Amitié », peuvent recréer le monde et effacer la frontière de la douleur et de la mort, pour un état de grâce : « Il est mort, (…), celui qui m’avait donné des ailes », mais si chacun peut aller plus loin, alors « Icare ne tombe plus ! ».

Dans ce livre empli de délicatesse, l’amour est plus fort que toute mort.

Terminons en citant le poète : « J’aime bien la phrase de Giono qui dit dans Jean le Bleu : « Tu sais ce que c'est la poésie ? Si, quand tu seras un homme, tu connais ces deux choses, la poésie et la science d’éteindre les plaies, tu seras un homme… » (courriel du 24 janvier 2013) Nous comprenons alors encore mieux que François Lacore ait soif de nous transmettre son message pour soigner nos maux par l’écriture tel un docteur de l’âme en poésie.

Bibliographie

François Lacore, Escales d’encre suivi de Chemins-Parchemins

François Lacore, La lente progression des eaux suivi de Icare ne tombe plus !

Paul Verlaine, Romances sans paroles, Librairie Léon Vanier, Paris, 1891, 55 pages

Bulletin de la Société "Les Amis de Maurice Rollinat" (BAMR), n° 35, 1996

http://eloge-de-l-arbre.over-blog.com/article-pinede-108676773.html (consulté le 11 mars 2013)

Pierre Espil, « Il aima la poésie » (http://www.hazparne-karrikaizenak.com/mapage3/index.html) (consulté le 11 mars 2013)